Au Revest-les-Eaux, dans le Var, Aurore Suzant développe Suzant Ceramics, un atelier de céramique consacré aux objets du quotidien, aux pièces décoratives et aux créations personnalisées. La céramiste travaille seule ses pièces et associe plusieurs techniques de façonnage : le tournage, le modelage et le travail à la plaque. Son univers s’inspire du monde marin, avec une place centrale accordée au poulpe, aux coraux, aux mollusques et aux crustacés. Les textures, les empreintes de coquillages et les effets d’émail donnent aux objets une présence tactile et une gamme de couleurs liée à cet imaginaire sous-marin.
Une pratique personnelle
Aurore Suzant explique que son envie de créer vient d’une fascination ancienne pour les pieuvres et leur environnement. Elle voit le poulpe comme une figure énigmatique et un totem. Cette présence n’est pas limitée à un motif posé sur la surface : elle influence les formes, les reliefs et les détails de ses céramiques. Un poulpe peut apparaître au bord d’un bol ou sur le couvercle d’une théière, comme un petit gardien. L’animal devient alors un élément de la pièce, avec une fonction décorative qui accompagne l’usage de l’objet.
La céramiste nourrit aussi son travail d’un intérêt pour la fouille archéologique et les mondes mythologiques ou fantastiques. Elle imagine des objets qui sembleraient avoir été enfouis sous la mer avant d’être retrouvés sur le rivage. Cette idée donne à ses créations une relation particulière avec la mémoire, la découverte et la matière. Une surface peut évoquer une paroi couverte de traces, un fragment ancien ou une forme façonnée par l’eau, tout en restant un objet destiné à un intérieur contemporain.
Son activité se déploie à l’échelle d’une artisane, en pièces uniques et en petites séries. Ce choix permet de conserver une relation étroite entre chaque objet et les gestes qui le forment. Une petite série peut reprendre une famille de formes ou une inspiration commune, mais les variations du façonnage, de la texture et de l’émail donnent à chaque pièce son caractère. Une pièce unique peut au contraire concentrer une recherche sur une silhouette, un relief ou une association de couleurs.
Le tournage
Le tournage transforme une masse de terre en une forme construite autour d’un axe. La main accompagne la rotation et agit sur l’épaisseur, l’ouverture et la hauteur de la pièce. Un bol, une tasse ou une autre forme de vaisselle demande une paroi régulière, une base stable et un bord agréable à prendre en main. Le geste ne cherche pas seulement la symétrie : il doit aussi laisser à l’objet une présence et une proportion cohérentes avec son usage.
Dans l’univers de Suzant Ceramics, le tournage offre un support aux interventions inspirées du monde marin. Une forme tournée peut recevoir un poulpe modelé, une texture ou une empreinte. Le contraste entre la régularité d’un volume circulaire et l’irrégularité d’un relief organique attire le regard vers la rencontre entre la fonction et l’imaginaire. Le couvercle d’une théière ajoute une autre contrainte, puisqu’il doit s’ajuster à l’ouverture tout en accueillant le détail décoratif qui donnera sa personnalité à l’objet.
Le tournage demande d’observer la terre pendant qu’elle se déforme. Une pression trop forte peut amincir la paroi ou déplacer l’axe. Une ouverture trop large change la silhouette et le rapport entre la base et le bord. La céramiste adapte donc ses gestes à la consistance de la terre et à la forme recherchée. Les pièces tournées peuvent ensuite sécher avant de recevoir des interventions complémentaires, des engobes ou des émaux.
Le modelage et le travail à la plaque
Le modelage permet de construire une forme par ajout, retrait et pression des doigts. Il convient particulièrement aux volumes irréguliers, aux éléments figuratifs et aux reliefs. Les tentacules d’un poulpe, une texture évoquant un corail ou une empreinte de coquillage peuvent être façonnés de cette manière. Le geste conserve une relation directe avec la terre et donne au détail une souplesse que ne produirait pas une forme entièrement régulière.
Le travail à la plaque part d’une terre étalée en surface avant son assemblage. Cette technique permet d’obtenir des parois, des couvercles, des plats ou des formes plus anguleuses. Les plaques doivent être suffisamment régulières pour que l’objet conserve sa tenue, mais elles peuvent aussi porter des empreintes et des textures. Les raccords entre les faces demandent de préparer les bords et de renforcer les jonctions afin d’éviter les fissures au séchage.
Tournage, modelage et plaque ne donnent donc pas la même architecture aux objets. Le tournage privilégie les volumes centrés et les silhouettes arrondies. Le modelage ouvre la voie aux reliefs, aux figures et aux détails organiques. La plaque facilite des constructions par faces et des formes qui se rapprochent davantage du contenant architectural. Aurore Suzant les associe selon le résultat recherché et selon la place que l’inspiration marine doit prendre dans la pièce.
Terres, textures et empreintes
Suzant Ceramics utilise différents grès, certains chamottés et d’autres plus fins. La chamotte apporte des grains minéraux qui modifient le toucher et l’aspect de la surface. Un grès plus impalpable permet une finition différente et se prête à une autre lecture du relief. Le choix de la terre agit sur la manière de façonner, sur la visibilité des traces et sur la relation entre le corps de l’objet et son émail.
Les empreintes de coquillages introduisent dans la terre une trace venue d’un objet naturel. La pression, l’orientation et la profondeur de l’empreinte peuvent varier, de sorte qu’une même coquille ne produit pas toujours un résultat identique. La texture devient une mémoire de forme plutôt qu’un simple décor ajouté après le façonnage. Elle peut apparaître sur une paroi, autour d’un relief ou dans une zone laissée volontairement plus mate.
Le travail des textures occupe une place centrale dans la démarche de l’artisane. Une surface lisse ne renvoie pas la lumière comme une surface granuleuse ou marquée de creux. Les reliefs créent des ombres et rendent le toucher plus présent. Ils peuvent évoquer une peau, une roche, un fond marin ou les traces laissées par un coquillage. La céramiste choisit ces effets en fonction de la forme et de la manière dont l’objet sera regardé et manipulé.
Émaux et couleurs
L’émail modifie l’apparence de la terre après la cuisson. Il peut rendre une surface brillante, satinée ou plus mate, faire ressortir une empreinte et créer des variations de couleur. Aurore Suzant s’inspire notamment des chromatophores, cellules pigmentaires qui permettent au poulpe de réfléchir la lumière et de changer de couleur. Cette référence nourrit une gamme pastel et à effets, où la couleur peut sembler évoluer selon l’éclairage et l’angle de vue.
Un émail ne se réduit pas à une couleur uniforme. Son épaisseur, la forme de la pièce, la texture du grès et les conditions de cuisson influencent le résultat. Dans un creux, la matière peut se concentrer et accentuer un relief. Sur une arête, elle peut se répartir différemment et révéler le geste. Le dialogue entre la terre, la texture et l’émail donne aux créations leur profondeur visuelle.
Les motifs marins et la palette inspirée du poulpe forment un ensemble cohérent, mais chaque objet garde sa propre combinaison. Un bol utilitaire peut recevoir une présence discrète sur son bord. Une théière peut mettre en avant un élément plus figuratif sur son couvercle. Un objet décoratif peut consacrer davantage de place au relief, à la couleur et à la découverte de la surface. La fonction et l’intensité du décor s’équilibrent selon la pièce.
Vaisselle et objets décoratifs
Aurore Suzant développe une gamme de vaisselles utilitaires autour du poulpe. Bols, tasses, théières et autres contenants peuvent ainsi associer une fonction quotidienne à une inspiration marine. Un bol doit rester agréable à saisir et suffisamment stable sur une table. Une tasse demande une relation précise entre le volume, le bord et la prise en main. Une théière ajoute la question du couvercle, du bec et de la circulation du liquide. Les détails décoratifs sont intégrés à cette construction plutôt que posés sans relation avec l’usage.
Les objets décoratifs offrent davantage de liberté de volume et de positionnement. Ils peuvent recevoir des textures, des empreintes ou des reliefs plus développés. Leur rôle est de faire entrer dans un intérieur un fragment de cet univers imaginé sous la mer. Une surface travaillée par les coquillages, une palette pastel ou une figure de poulpe se découvre selon la lumière et la distance. L’objet n’a pas besoin d’être utilisé pour produire une présence, mais il conserve la précision des gestes de la céramique.
Les créations sont proposées en pièce unique ou en petite série, et certaines peuvent être réalisées dans le cadre d’un projet personnalisé. La demande peut concerner un particulier qui souhaite une pièce singulière ou un professionnel qui cherche une création adaptée à son activité. La céramiste échange alors sur la forme, la fonction, les dimensions, les textures et les couleurs, sans perdre le lien avec les techniques et l’univers de l’atelier.
Transmission et accueil
Suzant Ceramics ouvre aussi son atelier au public pour des cours de poterie et des stages. Les séances peuvent s’adresser aux débutants comme aux personnes qui pratiquent déjà. Aurore Suzant propose un accompagnement pédagogique adapté au rythme et aux acquis de chacun. Le tournage permet de découvrir le centrage, l’ouverture et la montée de la terre. Le modelage invite à construire un volume avec les mains. Le travail à la plaque apprend à préparer des surfaces, à les assembler et à les consolider.
Un cours donne l’occasion d’observer les réactions de la terre et de comprendre l’effet de chaque geste. Une paroi trop fine peut se déformer, un assemblage mal préparé peut s’ouvrir au séchage, et une texture trop profonde peut modifier la résistance de la pièce. Ces contraintes font partie de l’apprentissage. Elles montrent que la céramique associe la sensibilité du dessin à une maîtrise concrète de la matière et du temps.
Les cours de poterie sont réservables par l’intermédiaire de WeCanDoo, tandis que les demandes de renseignements et les projets personnalisés passent par le contact de l’atelier. Les pièces en céramique uniques ou en petite série sont également proposées à la vente en ligne et livrées en France. L’atelier reçoit les visiteurs aux jours annoncés, avec une possibilité de demande pour d’autres créneaux.
Au Revest-les-Eaux, Aurore Suzant construit ainsi une céramique reconnaissable par son imaginaire marin, ses poulpes, ses coquillages, ses textures et ses émaux changeants. Le tournage, le modelage et la plaque lui permettent de passer du contenant utilitaire à l’objet décoratif, de la petite série à la pièce unique et de la création personnelle au projet sur mesure. Au 230B chemin du Pilon, l’atelier associe travail de la terre, recherche de surface et transmission des gestes, dans une approche où chaque objet semble rapporter un fragment de paysage sous-marin.