À Jouqueviel, dans le nord du Tarn, Agnès Varèse fait vivre l’Atelier Yackatisser, un atelier de tissage artisanal installé au bord des gorges du Viaur. Depuis 2015, elle y crée des pièces uniques et de petites séries tissées à la main. Écharpes, étoles, tours de cou, pulls, vestes et ponchos composent une garde-robe textile où la matière occupe le premier rôle. Chaque pièce naît de la rencontre entre les couleurs, les textures et la structure du tissage, avec un travail qui se poursuit par la couture et les finitions. L’ensemble donne à chaque création une présence particulière, liée au geste, au fil et au temps nécessaire pour le mettre en œuvre.
Le tissage est réalisé sur des métiers traditionnels à bras à quatre cadres. Ce type de métier permet d’organiser les fils de chaîne et de trame selon un rythme défini, puis de construire progressivement la surface textile. Le passage de la trame, le maintien de la tension et la répétition des gestes donnent au tissu sa tenue et son aspect. La largeur, la densité et le choix des fils influencent la façon dont une écharpe tombe sur les épaules, dont une étole se drape ou dont un poncho accompagne le mouvement. La structure du textile ne constitue donc pas un simple décor : elle participe directement au confort et à la silhouette de la pièce.
Chez Yackatisser, le point de départ est la matière. Agnès Varèse sélectionne des fibres naturelles pour leur douceur, leur qualité, leur provenance et leur histoire. Le duvet de yack, le duvet de chameau, le mérinos, le mohair, les laines de mouton, l’alpaga, le coton, le lin et la soie entrent dans les compositions selon les propriétés recherchées. Une fibre fine peut apporter une sensation souple et légère, tandis qu’une laine ou un mélange différent donnera davantage de relief ou de chaleur. Le fil choisi guide ensuite la palette, le toucher et la manière dont le motif apparaîtra sur le métier.
Le duvet de yack occupe une place singulière dans l’univers de l’atelier. Agnès Varèse explique avoir eu un coup de cœur pour ce fil très doux, léger et chaud à la fois. Cette matière est à l’origine de nombreux tissages et du nom Yackatisser. Dans une écharpe ou une étole, elle peut offrir une enveloppe légère tout en conservant une sensation de chaleur. Son intérêt ne tient pas seulement à ses qualités d’usage : le duvet de yack devient aussi un fil avec lequel travailler la nuance, le volume et le tombé, en dialogue avec d’autres matières naturelles.
Les fils sont choisis avec une attention portée à leur fabrication et à leur parcours. Ils sont filés en France ou dans le nord de l’Italie, pour la plupart sans traitement chimique, et peuvent être conservés dans leurs coloris naturels ou teints en France. Les approvisionnements proviennent en grande majorité de circuits courts et de filières équitables. Certaines matières sont également issues du commerce équitable. Ces indications ne décrivent pas une esthétique uniforme : elles donnent à la tisserande une base de sélection qui relie la qualité tactile, l’origine du fil et la façon dont la fibre a été préparée.
Les couleurs et les textures nourrissent directement la création. Une teinte naturelle peut laisser apparaître la variation d’une fibre, tandis qu’une teinte travaillée modifie la profondeur et le rythme du tissu. Le mohair, la soie, le mérinos ou le duvet de yack ne réagissent pas de la même façon à la lumière. Leur association peut produire une surface douce, un contraste de brillance ou un relief plus marqué. Sur le métier à bras, ces différences se construisent rang après rang. Les pièces sont originales, qu’elles soient réalisées à l’unité ou en petite série, car le choix des fils et la combinaison des couleurs donnent à chaque tissage sa propre expression.
Les écharpes et les étoles sont au cœur des collections. Elles peuvent se porter autour du cou, sur les épaules ou comme une couche légère selon leur format et leur matière. Une écharpe en duvet de yack privilégie la douceur et la chaleur ; une association de yack et de mérinos d’Arles rapproche deux fils aux caractères complémentaires. Le duvet de chameau et le mérinos d’Arles apparaissent également dans des étoles où la finesse, le toucher et le drapé sont essentiels. Ces pièces se regardent de près : les changements de fil et de couleur se découvrent dans la main autant que dans la lumière.
Les tours de cou proposent une forme plus resserrée, adaptée à un usage quotidien. Les ponchos et les capes donnent au tissage une autre échelle et une autre manière d’accompagner le corps. Ils doivent trouver un équilibre entre l’ampleur de la pièce, son poids et la souplesse du textile. Les pulls et les vestes prolongent le travail vers des vêtements construits, dans lesquels le tissu tissé doit être associé à une coupe et à des finitions adaptées. Le passage du métier à bras à la couture transforme la nappe textile en vêtement portable, tout en conservant la présence du fil et de la trame.
La couture et les finitions font partie du travail réalisé par l’atelier. Elles permettent d’achever les bords, de donner sa forme à une pièce et de rendre son usage plus confortable. Une écharpe, une étole, un vêtement ou un accessoire n’exige pas les mêmes finitions : les bords visibles, les zones de frottement et les parties qui doivent rester souples varient selon le modèle. Cette étape prolonge le tissage et évite de séparer le travail de la matière de la manière dont l’objet sera porté. Le résultat est une pièce textile complète, pensée depuis la sélection du fil jusqu’à sa présentation finale.
Le métier à bras impose un rythme différent de celui d’une production industrielle. Les créations demandent des heures de travail et avancent au fil de gestes répétés, de réglages et d’observations. La tisserande suit la tension des fils, la régularité de la trame, les changements de couleur et la cohérence de la surface. Cette attention permet d’identifier les particularités du matériau au fur et à mesure de la fabrication. La lenteur n’est pas ajoutée après coup au produit : elle appartient à la construction même du textile, qui garde la trace d’une réalisation manuelle.
Le paysage de Jouqueviel accompagne cette pratique. L’Atelier Yackatisser est installé dans le nord du Tarn, au bord des gorges du Viaur, dans un environnement où les variations de lumière et de saison font écho au travail des couleurs et des textures. Cette implantation ne détermine pas chaque motif, mais elle situe le tissage dans un territoire précis. Les matières naturelles, les coloris et les formes vestimentaires sont travaillés dans un atelier à taille humaine, loin d’une fabrication anonyme. Les pièces peuvent ainsi porter une relation discrète entre le geste de la tisserande et le lieu où il est accompli.
Les commandes peuvent aussi donner lieu à des pièces sur mesure. Une demande particulière peut concerner une matière, une palette, un format ou une forme vestimentaire. Le projet doit alors tenir compte des propriétés du fil et de la construction attendue afin que l’idée reste compatible avec le tissage à bras. Le dialogue autour de la pièce permet de préciser ce qui est recherché sans effacer la part d’interprétation liée aux fibres, aux couleurs et au métier. Chaque réalisation conserve ainsi la logique de l’atelier : partir de la matière, construire une surface et lui donner une forme adaptée.
À Jouqueviel, Agnès Varèse développe avec l’Atelier Yackatisser un tissage artisanal centré sur les fibres naturelles et les pièces faites à la main. Les écharpes, étoles, tours de cou, ponchos, capes, pulls et vestes associent la structure des métiers à quatre cadres, le choix attentif des fils et le travail de couture. Le duvet de yack, le mérinos, le mohair, la soie, le duvet de chameau et les autres fibres sélectionnées composent une gamme de textures et de couleurs qui donne à chaque création son caractère. Entre petites séries, pièces uniques et réalisations sur mesure, ce travail fait du textile un objet à porter, à toucher et à conserver.