À Sallèles-Cabardès, dans l’Aude, Lauriane Sémat crée des bijoux contemporains en aluminium sous le nom de Lauriane Sémat Atelier. Artisane d’art, elle façonne chaque pièce à la main et construit un univers où le bijou devient une petite œuvre à porter. Ses créations se distinguent par leur légèreté, leurs formes graphiques et une présence volontairement singulière. L’aluminium, souvent associé à des usages industriels, change de statut entre ses mains. Brossé, découpé, courbé ou sculpté, il devient une matière expressive qui accompagne le corps sans chercher à imiter l’or ou l’argent.
Le parcours de Lauriane Sémat commence dans les arts plastiques. Avant de se consacrer à la bijouterie, elle travaille la peinture et le dessin autour du corps féminin. Cette première pratique laisse une empreinte visible dans ses bijoux. Les silhouettes, les visages, les lignes et les volumes ne sont pas seulement des ornements ; ils composent un vocabulaire graphique qui donne à chaque pièce une personnalité. Le passage vers le bijou rapproche la création du corps réel. Une forme pensée sur une feuille doit alors tenir compte du cou, de l’oreille, de la main ou du revers d’un vêtement. Le bijou se regarde, mais il se porte aussi et accompagne les mouvements.
Depuis 2011, Lauriane Sémat développe cette activité de bijouterie contemporaine. Elle commence par expérimenter les métaux précieux et les techniques traditionnelles de la bijouterie, puis choisit l’aluminium. Cette orientation répond à plusieurs qualités de la matière. L’aluminium est léger, durable et recyclable. Il permet de créer des volumes visibles sans alourdir l’accessoire et de travailler des surfaces qui prennent la lumière avec une grande netteté. Son aspect peut rester franc et minéral, ou être transformé par le brossage, les courbes et les jeux de relief.
Choisir l’aluminium ne revient pas à chercher une imitation d’un métal précieux. La matière possède son propre caractère. Sa couleur claire accueille les ombres, ses arêtes peuvent dessiner une silhouette précise et sa légèreté autorise des boucles d’oreilles ou des broches de dimensions généreuses. La surface brossée diffuse la lumière plutôt qu’elle ne la renvoie comme un miroir. Un même bijou peut ainsi paraître mat dans une zone et plus lumineux sur une arête, selon la direction du geste ou l’angle du regard.
Le travail manuel commence par la préparation de la forme. Une plaque ou un élément d’aluminium doit être choisi en fonction du volume recherché, puis découpé et travaillé pour obtenir une silhouette équilibrée. Les contours peuvent rester nets, suivre une ligne irrégulière ou former une courbe plus douce. Les bords doivent être suffisamment précis pour que la pièce soit agréable à manipuler et à porter. La mise en forme demande de prévoir les points de tension, les attaches, le poids et la manière dont le bijou se placera sur le corps.
Le brossage donne à la surface une direction et une texture. Il peut souligner une ligne, différencier deux plans ou accompagner la courbure d’un volume. Une surface uniforme aurait une lecture plus plate ; les traces régulières du geste font apparaître une vibration qui change avec la lumière. Le métal devient alors sensible aux mouvements de la personne qui le porte. Un collier se découvre autrement lorsqu’il accompagne la respiration et les déplacements du buste ; une broche révèle ses reliefs lorsque le tissu se déplace ; une boucle d’oreille modifie son éclat à chaque mouvement de tête.
Les bijoux de Lauriane Sémat sont conçus comme des pièces uniques ou comme des créations dont chaque exemplaire conserve une part de singularité. Une forme peut être reprise dans une famille tout en gardant des différences liées au façonnage manuel. La main introduit de petites variations dans la courbe, le brossage, l’orientation ou la présence d’un détail. Cette méthode éloigne la pièce d’un objet standardisé. Le bijou garde la trace d’un travail d’atelier, avec une relation directe entre le dessin, la matière et le geste.
Les boucles d’oreilles occupent une place particulière dans cette recherche. Elles permettent de jouer avec la symétrie ou, au contraire, de proposer deux formes qui se répondent sans être identiques. Leur dimension doit rester compatible avec le confort, mais elle peut aussi donner une vraie présence au visage. Des lignes triangulaires, des profils découpés, des volumes pendants ou des formes plus compactes peuvent modifier la silhouette autour de l’oreille. Le métal léger rend possibles des compositions qui attirent le regard tout en restant faciles à porter au quotidien.
Les broches offrent un autre rapport à la surface. Fixée sur un vêtement, une broche devient un signe qui accompagne une veste, un manteau, une écharpe ou un sac. La Broche Main, réalisée en aluminium brossé, prend la forme d’une main au caractère naïf. Cette silhouette reconnaissable devient un motif graphique et tactile. Elle évoque le geste, le contact et la présence humaine sans perdre la simplicité d’un contour. Le volume de la broche et son aspect argenté lui permettent de fonctionner comme un petit relief posé sur le textile.
Le collier UBU associe l’aluminium brossé à la nacre et à l’agate teintée. Le visage qui compose le pendentif se construit par la rencontre de ces matières. L’aluminium donne la structure, la nacre apporte un éclat différent et l’agate introduit une couleur concentrée dans la composition. Les éléments ne sont pas interchangeables : chacun possède une texture, une profondeur et une manière de réfléchir la lumière. Le résultat tient dans un équilibre entre le métal, la pierre et la référence au visage, comme si le pendentif condensait un portrait en quelques signes.
Cette manière d’associer les matériaux prolonge le travail de Lauriane Sémat sur la figure humaine. Un bijou peut évoquer un œil, une bouche, une main ou une silhouette sans chercher à reproduire un portrait réaliste. Les détails sont réduits, déplacés ou amplifiés. Une forme simple devient expressive par sa position, sa couleur ou son relief. Le visage peut être frontal, stylisé, presque enfantin ou plus abstrait. L’essentiel tient dans la relation entre quelques lignes et la surface qui les porte.
Depuis 2018, la série de peintures Les Naïves explore les portraits colorés de femmes réelles. Cette recherche nourrit directement la bijouterie, mais les tableaux et les bijoux restent deux espaces de création distincts. La peinture travaille la surface du papier et la composition colorée ; le bijou doit répondre au corps, au poids, aux attaches et à la résistance de la matière. Pourtant, les deux pratiques partagent une attention aux visages, aux attitudes et à ce qui demeure dans la mémoire après une rencontre.
Le dessin joue un rôle de préparation et d’exploration. Il permet d’essayer une silhouette, de déplacer un œil, d’allonger une courbe ou de simplifier un contour avant de confronter l’idée au métal. La linogravure apporte une autre réflexion sur les pleins et les vides. Une image gravée repose sur des contrastes francs, des réserves et des lignes qui doivent conserver leur lisibilité après impression. La photographie et l’écriture complètent cet ensemble en ouvrant d’autres manières d’observer un visage, une attitude ou un fragment de vie.
Les titres des créations participent à leur identité. Les Joueuses, par exemple, désigne une paire de boucles d’oreilles et suggère une relation entre les deux éléments, entre mouvement et dialogue. UBU renvoie à une figure qui devient pendentif, tandis que la Broche Main concentre l’attention sur un geste transformé en objet. Ces noms ne décrivent pas tout le bijou. Ils lui donnent une entrée sensible et laissent au regard la possibilité de découvrir les matières, les contours et la manière dont la pièce se comporte une fois portée.
L’aluminium permet aussi de travailler sur la durée. Sa légèreté favorise un usage régulier, et son caractère recyclable correspond à une attention portée au cycle de la matière. La durabilité ne se limite pas à la résistance physique. Elle concerne également le désir de garder une pièce parce qu’elle possède une forme personnelle et ne dépend pas d’une tendance passagère. Lauriane Sémat cherche des créations intemporelles, capables de trouver leur place dans une garde-robe au-delà d’une saison ou d’un effet de mode.
Le bijou contemporain peut être considéré comme un objet d’art à une échelle intime. Il accompagne une personne, se découvre dans un miroir et change de présence selon la lumière et les gestes. Cette proximité distingue l’accessoire porté d’une œuvre installée sur un mur ou posée sur un socle. Une boucle d’oreille se déplace avec le visage ; une bague se confronte aux mouvements de la main ; une broche s’inscrit dans le tissu et dans la posture. La création doit donc rester belle à regarder tout en étant pensée pour l’usage.
Les bagues et les autres pièces de la collection prolongent cette recherche sur le rapport entre le volume et le corps. Une bague impose de tenir compte du doigt, de la prise en main et de la manière dont la forme peut être vue par-dessus ou de profil. Un collier organise une ligne autour du cou et peut placer un motif au centre du buste. Une broche crée un point d’attention sur une surface textile. Chaque catégorie donne à l’aluminium une fonction différente, et la taille de la pièce modifie la place laissée au dessin.
Lauriane Sémat participe à la diffusion des métiers d’art et présente son travail dans le cadre de rencontres et d’expositions. Son atelier de Sallèles-Cabardès appartient à un réseau régional qui permet au public de découvrir des professionnels et leurs créations. Ces rendez-vous offrent un contexte pour regarder les bijoux hors d’une simple vitrine. On peut y comparer les surfaces, comprendre la différence entre aluminium brut et aluminium brossé, observer les associations de matières et voir comment une pièce prend sa place sur le corps.
La relation avec le public est également liée au choix d’une fabrication à la main. Lorsque la créatrice présente une pièce, elle peut expliquer la forme, la matière et le chemin qui a conduit à sa réalisation. Cette transmission ne transforme pas le bijou en démonstration technique. Elle donne plutôt accès aux décisions qui restent visibles dans l’objet : une courbe, un relief, une différence de texture, un contraste de couleur ou un détail d’attache. Le visiteur comprend alors pourquoi deux pièces qui partagent un même matériau peuvent produire des impressions très différentes.
À Sallèles-Cabardès, Lauriane Sémat construit un langage de bijouterie contemporaine fondé sur l’aluminium et sur une pratique artistique plus large. Les bijoux façonnés à la main prolongent son travail de peintre et de dessinatrice, tandis que les visages, les mains et les silhouettes deviennent des formes à porter. L’aluminium brossé apporte légèreté, lumière et relief ; la nacre, l’agate et les autres matières introduisent des contrastes. Les boucles d’oreilles, broches, colliers et bagues ne cherchent pas à suivre une tendance unique. Ils proposent une présence graphique, durable et personnelle, assez proche du corps pour accompagner le quotidien et assez singulière pour conserver la force d’une œuvre.