À Isbergues, dans le Pas-de-Calais, Mailloche&Co développe une pratique d’arts verriers qui relie bijoux, objets décoratifs et recherche artistique. Julie, formée aux arts appliqués puis aux Beaux-Arts de Tourcoing, a découvert le travail du verre au chalumeau pendant ses études. Elle a ensuite suivi la formation longue de Compagnon Verrier Européen au CERFAV, en Lorraine, pour apprendre le soufflage du verre à la canne. Son parcours associe donc deux approches complémentaires : la précision du travail à la flamme et la présence plus ample du verre soufflé.
Après sa formation, Julie a multiplié les stages dans des ateliers de soufflage en France et à l’étranger, notamment en Espagne, en Italie et en Suède. Ces expériences lui ont permis d’observer des gestes, des outils et des manières de composer très différents. Elle installe son atelier dans les Hauts-de-France en 2009, tout en poursuivant une activité de transmission dans un conservatoire à rayonnement départemental. Elle y enseigne les arts du verre et la sculpture, ce qui nourrit une pratique où la fabrication et l’apprentissage avancent ensemble. Le site de Mailloche&Co la présente comme artisan d’art, souffleuse de verre et artiste de la matière.
Le chalumeau permet de chauffer une petite quantité de verre avec précision. Cette technique convient particulièrement aux bijoux, aux éléments fins et aux sculptures de petite taille. Le soufflage à la canne ouvre un autre registre : une masse de verre en fusion est cueillie, travaillée, puis gonflée et modelée pour former un volume creux. Passer d’une technique à l’autre demande de connaître la réaction de la matière, le rythme des réchauffes et le temps nécessaire à la recuisson. Dans les réalisations de Mailloche&Co, le choix du procédé dépend du format, de la fonction de l’objet et de l’effet visuel recherché.
Les créations présentées sur le site couvrent le bijou, l’art et le design. Une pièce peut jouer sur la transparence, la couleur, l’épaisseur ou la rencontre entre une surface lisse et une zone plus texturée. Les formes restent liées à la main qui les fabrique : un détail légèrement différent, une variation de teinte ou une courbe moins régulière signalent le caractère artisanal de l’objet. Cette singularité est particulièrement sensible dans les petites séries, où une même idée peut donner naissance à plusieurs interprétations plutôt qu’à des exemplaires strictement identiques.
Mailloche&Co réalise des pièces sur commande pour les particuliers et les professionnels. Les demandes peuvent concerner un bijou, un objet décoratif ou une création destinée à un projet de design. Pour préparer un échange, il est utile de réunir une intention, un usage, des dimensions approximatives, une palette de couleurs et des images de référence. Un décorateur ou un architecte ajoutera les contraintes d’installation et d’entretien ; une entreprise pourra préciser la quantité, le calendrier et le contexte de présentation. La faisabilité dépendra de la technique retenue, des matériaux disponibles et du temps de fabrication.
Le travail avec des partenaires fait partie de l’histoire récente de l’atelier. Mailloche&Co a ainsi participé à la conception de boules de Noël et de leur emballage en carton avec des entreprises du territoire de Saint-Omer. Ce projet associait le verre, le façonnage industriel, la fabrication d’un emballage adapté et une vente éphémère au profit de l’UNICEF. Il montre comment une création verrière peut s’inscrire dans une chaîne de compétences locale, sans perdre la dimension manuelle qui fait son identité. D’autres collaborations peuvent être imaginées avec un designer, un fabricant ou un artiste selon la nature du projet.
Les cloches en verre de Mailloche&Co ont été présentées dans l’exposition « Sur le Fil » au MusVerre. Une exposition de ce type permet de regarder les pièces autrement qu’à travers un catalogue : la lumière, la distance et le rapprochement avec d’autres œuvres révèlent les rapports entre matière et volume. Pour une personne qui découvre l’atelier, cette présence dans un musée spécialisé donne un aperçu du dialogue possible entre artisanat d’art, design et création contemporaine. Les dates d’exposition appartiennent au calendrier culturel concerné ; la galerie du site reste un repère plus durable pour suivre les séries et les projets.
La transmission constitue un autre axe de l’activité. L’enseignement des arts du verre et de la sculpture permet de faire comprendre les outils, la préparation du poste, le rôle de la chaleur et la valeur de la sécurité. Une initiation ne se résume pas à toucher une matière chaude : elle demande d’écouter les consignes, de coordonner ses mouvements et de respecter le rythme de l’artisan. Pour les personnes qui souhaitent découvrir le métier, il est préférable de demander au conservatoire ou à l’atelier les modalités proposées, le niveau requis et le matériel prévu.
L’atelier peut également travailler pour une verrerie industrielle ou pour des artistes. Ce type de collaboration implique souvent une adaptation du geste à un cahier des charges, un prototype ou une contrainte de série. Un prototype verrier doit être assez précis pour être évalué, mais il conserve une part d’essai qui permet de corriger la forme, le poids ou l’équilibre. Dans une commande professionnelle, les échanges sur les tolérances, la finition et la protection pendant le transport sont aussi déterminants que le dessin initial.
Mailloche&Co s’adresse donc à celles et ceux qui cherchent un objet sensible, une pièce de design ou un accompagnement pour une idée particulière. Les bijoux et les sculptures de petite taille se prêtent à un cadeau ou à une collection ; les objets décoratifs peuvent dialoguer avec un intérieur ; les collaborations ouvrent des projets plus ambitieux. Le site officiel permet de découvrir le parcours de Julie, ses réalisations et ses domaines d’intervention. Pour une pièce sur mesure, un partenariat ou une demande de transmission, un message détaillé aidera l’atelier à comprendre l’intention et à proposer une piste cohérente.